23 de noviembre de 2014

Joyas de autor iluminarán IFEMA en enero

La próxima Feria a la que acudirá MadridJoya será la Feria de Madrid, cuyo evento se ha adelantado por lo que el próximo  Salón Internacional de Joyería se celebrará del 14 al 18 de enero de 2.015. A esta cita acudirán las mejores marcas actuales de diseño y fabricación en joyería, orfebrería y relojería donde los profesionales del sector mostrarán las últimas tendencias en este tipo de creaciones de lujo para la temporada primavera – verano.


Madrid Joya e Ifema han organizado un concurso para dar la oportunidad a los jóvenes diseñadores de joyería de participar en la próxima edición en el stand del Espacio Mini de Ifema, donde se expondrán gratuitamente las dos colecciones ganadoras. El plazo para concursar termina el próximo 19 de diciembre.

Si eres diseñador/a  y deseas participar en esta interesante convocatoria aquí puedes 


Una de las diseñadoras y galeristas españolas que repetirán en Madrid Joya es Laura Márquez: en el último Salón presentó su colección “Los Secretos de las Gemas”.  Su Galería - Joyería de Autor está ubicada en la Calle Lagasta, 33, de Madrid, donde tienen cabida otros creativos como pintores, escultores, poetas, etc., consciente de su valioso aporte en Joya de Autor y buscando siempre la pieza única artesanal Laura da la oportunidad a los jóvenes diseñadores de mostrar sus creaciones en su galería. En dicho espacio se realizan exposiciones simultáneas de joyas con pinturas o esculturas de diferentes artistas plásticos.


Galería Joyería de Laura Márquez, Madrid
La Galería – Joyería con las pinturas de Andrés Rueda y joyas de Laura Márquez

El pasado día 21 se inauguró la exposición pictórica de Andrés Rueda, con obras pintadas en acrílico y de marcada tendencia impresionista. Junto a las pinturas, los diseños de Laura, siempre piezas únicas. Así como los diseños de los jóvenes creativos a los que apoya y da a conocer a través de su galería.

Joya diseñada por Laura Márquez
Impresionante creación de la diseñadora joyera Laura Márquez: “Como bolas de Navidad”

Ifema 2015 atraerá nuevamente miles de visitantes profesionales a este escaparate de lujo y diseño en moda y tendencias de: Joyería y Relojería de alta gama (MadridJoya), junto a Bisutex (Salón Internacional de la Bisutería y Complementos) e Intergift (Salón Internacional del Regalo y Decoración). En la edición celebrada en septiembre se incrementó en un 50% el número de compradores internacionales.

Mi moneda en Madrid Joya 2014
El stand de la holandesa  “Mi moneda” en la pasada edición de MadridJoya

En una entrada anterior dedicada a los productos de la Valenciana Joyería Molina les hablé de la Colección “Mi Moneda”, que combina lujo, espiritualidad y exclusividad: fue lanzada en el año 2013 y se vende en más de 580 tiendas en el mundo: el éxito de la marca holandesa se debe a su diseño en tres piezas que permite miles de combinaciones diferentes y personalizables por lo que cada joya es única y ha sido objeto de deseo de celebridades de todo el mundo. Y con el atractivo añadido de que sus precios oscilan desde los más elevados hasta los más asequibles haciendo accesible “Mi moneda” a todos los bolsillos  sin renunciar a lucir una pieza única. “Mi Moneda” es uno de los más claros exponentes de la creatividad al servicio del diseño en joyería permitiendo, no obstante, una producción de gran versatilidad y calidad. ¿Qué novedades mostrará Madrid Joya la próxima edición?


19 de noviembre de 2014

El arte como terapia en Iris Grace

Uno de los primeros medios que empleamos para expresarnos es la pintura. Lápices de colores, acuarelas, ceras, etc., son inseparables desde nuestra infancia favoreciendo que aflore nuestra creatividad. Pero el caso de la pequeña Iris Grace es excepcional: esta niña nacida con autismo y, por tanto, con todo lo que lleva asociado esta patología (problemas para comunicarse, dispersión de la atención, incapacidad para implicarse emocionalmente, falta de organización, déficit de imaginación, etc.), no ha impedido que una serie de circunstancias azarosas y fortuitas hayan puesto en su camino dos importantes y sólidos pilares que constituyen el eje central actual de su terapia: la pintura y un gato.


Tiene cinco años y hace más de dos que pinta. Su madre y primera terapeuta, Arabella, dibujaba palotes que representaban personas para relatar visualmente historias a la niña, a lo que iris Gracia respondió positivamente guiando la mano de su madre para que dibujara más personajes. Iris descubrió, con la ayuda materna, un medio de expresión que le permite mantener la atención durante casi dos horas.


Empezó a pintar con absoluta libertad; sus obras son manchas abstractas gestuales de un estilo que yo denomino estilo Iris Grace que ella ha desarrollado espontáneamente y sin ninguna influencia ni conocimiento de las obras de otros pintores.


Pintura de la genial iris Grace
Monsoon, pintura de Iris Grace
En esta pintura apreciamos los trazos repetitivos en las líneas verticales del fondo: líneas blancas paralelas sobre cobaltos y prusias que inspiran la idea de orden, equilibrio y meticulosidad. Sorprendentemente, en la parte inferior, la joven artista representa con las mismas gamas cromáticas plantas o espigas en diferentes planos, con gran soltura en la ejecución de las mismas (bendita libertad en la que no hay academicismos), creando la sensación de movimiento y una cierta perspectiva al oscurecer el fondo de la parte inferior representando las sombras de este paisaje en el que reina la espiritualidad. La obra es rematada con unas difusas manchas verdosas y cientos de salpicaduras circulares blancas recordándonos un frío paisaje nevado.

El resultado final es una pintura que ha requerido de una observación previa, una comprensión del espacio y sus elementos para interpretarlos con total libertad y lograr esta bellísima y melancólica obra.

Pintura de Iris Grace
Underwater frog, pintura de Iris Grace
Pintura diametralmente opuesta a la anterior. Iris debía sentirse inquieta y exultante al ejecutarla: dominan el color y el dinamismo. Rojos, magentas, naranjas en la parte superior apareciendo sus complementarios en la parte inferior con manchas limítrofes azules. La pintura denota una comprensión natural de las armonías cromáticas en esta pequeña genio de cinco años. 

Iris Grace con su gato
Iris pintando acompañada de su gato
¿Y qué pinta aquí un gato?. Mucho. Los gatos son animales domésticos que demandan pocas exigencias emocionales. En general tranquilos aunque curiosos, dormilones, muy respetuosos con los niños. Leales: apenas piden más que la seguridad de un hogar que les quiera y disponer de su propio espacio. Sabe estar sin agobiar. El gato es el amigo ideal para un niño autista porque respetará, entre otros, sus episodios de aislamiento; animal profundamente intuitivo comprende los estados de ánimo de los demás y “sabe” actuar en consecuencia. El pequeño felino transmite serenidad, tranquilidad y confianza: puede ser de gran importancia como parte del tratamiento terapéutico como es el caso que nos ocupa. 

Coleccionistas y galeristas de tres continentes han adquirido obras originales de Iris. El interés tan fuerte que ha suscitado en ella la pintura es un indicativo de que este es su “punto fuerte”  y en el que ha mostrado un genuino talento: no en vano se la conoce como la niña prodigio de la pintura actual.


Los padres de Iris venden reproducciones de las obras desde la web y la página de Facebook Iris Grace Painting para obtener el dinero necesario que les permita afrontar los gastos de las diferentes terapias de la niña y afrontar su futuro. También, subastan algunas pinturas originales desde la página web: en este momento, se subasta la obra 'Kumbengo' para la que ya se ha ofrecido 4.000 libras esterlinas. 

Téngase presente que no se están vendiendo obras de una niña autista, sino pinturas de una jovencísima pintora con un gran e indudable talento artístico que, necesariamente, alcanzará renombre mundial.


13 de noviembre de 2014

Conocer Extremadura con el Tren - Hotel Al Andalus

El Viaje que hoy le propongo se denomina “Primavera Extremeña”. Con salida desde Sevilla y fin de trayecto en la misma capital hispalense; tiene una duración de cuatro días y tres noches iniciándose el próximo jueves 19 de marzo de 2015.



Se trata de un viaje turístico cultural que logrará que todos sus sentidos disfruten de unas sensaciones que usted, probablemente, tenía olvidadas. Le aguardan los paisajes, la gastronomía, las visitas culturalesde todo tipo (arquitectónicas, exposiciones, musicales, etc.), las vivencias y experiencias inherentes a un viaje de gran lujo con el confort inherente al mismo.



El tren-hotel Al Andalus ha sido definido de múltiples maneras y calificado con un sinfín de adjetivos, pero todo el mundo coincide en que se trata de un auténtico “palacio sobre raíles”. Sus vagones-salones están revestidos de caoba, decorados con exquisitos trabajos de marquetería y en ellos se respiran los remotos y sofisticados viajes propios de los denominados felices años veinte del siglo pasado, cargados de lujo y exuberancia. A ello tenemos que añadir las pertinentes y cuidadas reformas para adecuarse a los tiempos actuales, ofreciendo todos los servicios y alta tecnología que la actual época contemporánea requiere.

El itinerario de esta ruta se desglosa en cuatro trayectos:


PRIMER DÍA, JUEVES: Sevilla – Zafra

Como lugar de partida, los viajeros se darán cita en la Sala Club de la estación de Santa Justa de Sevilla. Aquí nacen las primeras emociones de este maravilloso viaje, pues la visita a la capital sevillana nos mostrará su casco histórico en el que destaca la Catedral  “Santa María de la Sede de Sevilla” de estilo gótico en la que sobresale su campanario, ”la Giralda”; también se visitarán el Real Alcázar y el Archivo de Indias, monumentos que fueron declarados, junto con la Catedral, Patrimonio de la Humanidad. Si le agrada el arte actual, puede visitar la prestigiosa Galería Rafael Ortiz (en la calle Mármoles de Sevilla), que cuenta con obras de artistas tanto consagrados como emergentes y vuelve a acudir a ARCOmadrid 2015, en esta próxima edición con los artistas Jaime Burguillos y José Miguel Pereníguez. 


El galerista Rafael Ortiz
Rafael Ortiz, galerista. Foto: de C. Márquez, El Mundo

El viaje nos adentrará en la provincia de Badajoz, para conducirnos al final de esta primera etapa a Zafra: en esta ciudad es de destacar el palacio de los Duques de Feria, reconvertido en Parador Nacional.

SEGUNDO DÍA, VIERNES: Zafra – Cáceres

Desde Zafra se parte hacia Cáceres, que cuenta con uno de los cascos históricos mejor conservados de Europa. Quien se sienta atraído por el mundo del arte contemporáneo debería acercarse al Centro de Artes Visuales de la Fundación Helga de Alvear (en el nº 8 de la calle Pizarro y que alberga la colección privada más importante de arte contemporáneo internacional) para disfrutar de la exposición que esté programada para esas fechas y para la que se ofrecen visitas guiadas gratuitas previa reserva.

Centro de Artes Visuales de la Fundación Helga de Alvear
Fachada del Centro de Artes Visuales de la Fundación Helga de Alvear 

Una de las excursiones propuestas es acudir al Monumento Natural de los Barruecos, de gran importancia por su riqueza geológica, amén de su fauna y flora, aquí podrá perderse en un paisaje lleno de esculturas naturales (domos de granito) esculpidas por el paso del tiempo y conocer los yacimientos neolíticos en la zona donde surgió la agricultura extremeña; muy cerca le sorprenderá gratamente el Museo de Wolf Vostell en Malpartida, que se encuentra ubicado en este hermoso paraje y en el que se exponen interesantes obras (fundamentalmente esculturas) de este artista alemán precursor del “videoarte”.

Escultura de Wolf Vostell
A"¿Por qué el proceso entre Pilatos y Jesús duró sólo dos minutos?", de Wolf Vostell

TERCER DÍA, SÁBADO: Cáceres - Monfragüe – Mérida

El tren le conducirá hasta la localidad cacereña de Monfragüe, para gozar de su Parque Nacional que fue el primer entorno natural protegido de Extremadura donde podrá disfrutar de la contemplación de distintos tipos de aves. El viaje se retoma para llegar a la capital de Extremadura: Mérida (Emérita Augusta) mundialmente conocida por sus espléndidos y preciados vestigios romanos (anfiteatro y teatro romanos) considerados los más importantes de España. Sólo con decir que Mérida está declarada Patrimonio de la Humanidad desde 1993 huelgan mas comentarios, siendo uno de los atractivos turísticos más importantes de España.

CUARTO DÍA, DOMINGO: Mérida – Lago de Proserpina – Sevilla

De vuelta para Sevilla. Pero antes hay que visitar lo que los emeritenses denominan cariñosamente “la charca”: el embalse de Proserpina, fue construido por los romanos en el cauce del rio Pardillas y cuenta con una de las mejores playas de agua dulce de Extremadura. Y en este punto llegamos al fin de trayecto cargado de vivencias y recuerdos.   

Es evidente que no he mencionado nada sobre el apartado gastronómico, pero este es un placer que hay que ir descubriendo a lo largo de este espectacular y extraordinario viaje. 

El magnífico tren Al Andalus, las cuidadísimas y esmeradas atenciones del personal del mismo y los lugares a visitar se aúnan y suman para conseguir que este viaje de ensueño no defraude a nadie.

Destacar las comodidades de sus suites, divididas en “Suite Gran Lujo” y “Suite Junior”, todas ellas acondicionadas para ofrecer los servicios de un alojamiento de primer nivel, en aras de proporcionar confort, descanso e intimidad a sus ocupantes. 

Y cómo no, es el momento de pensar muy seriamente en la siguiente ruta.  


3 de noviembre de 2014

Eurostars Hotel acoge las pinturas de José Velázquez de Castro

Después de su exitosa exposición en Alicante, en la sede del Eurostars Lucentum Hotel, José Velázquez de Castro nos ofrece de nuevo la oportunidad de contemplar una excelente muestra de su personal obra en Valencia. En esta ocasión es la sede del Eurostars Gran Valencia Hotel la que acogerá, desde el 6 de noviembre y hasta el 12 de enero, los óleos cargados de expresionismo de este dinámico y vitalista pintor valenciano.


Hay que hacer mención, dando las gracias por anticipado, de la gran labor que la Cadena de Hoteles Eurostars lleva a cabo dando su constante apoyo a las iniciativas de ámbito cultural. El Eurostars Gran Valencia Hotel se encuentra ubicado en una de las zonas más privilegiadas de la capital del Turia, concretamente junto al Palacio de Congresos y el futuro y flamante nuevo campo de fútbol del Valencia, el “Nou Mestalla”. Todos los hoteles de la cadena Eurostars proporcionan los mejores servicios a sus clientes, siendo su exquisito trato personalizado la bandera de su buen hacer.

Pintura de José Velázquez de Castro en el Eurostars Gran Valencia Hotel
Fotos de las pinturas por cortesía de José Velázquez de Castro

Aquellos que se acerquen al hotel a contemplar esta exposición podrán disfrutar del dinamismo que las obras ofrecen. Una explosión de color, de expresión gestual. Podríamos decir que la línea de entronque es una cuidada y sutil sinfonía,  descrita a través de distintas figuras de bailarines y músicos. En esencia, una oda a la música en su sentido más esencial.


El baile es una constante en las obras de José Velázquez de Castro


Es evidente que el alma de José Velázquez de Castro no va a cambiar en tan poco tiempo. Por tanto, siguen vivas las notas más características de este pintor. Su pasión por la música se manifiesta en cada uno de sus lienzos: apreciamos un cromatismo musical, en el que cada pincelada es la plasmación pictórica de una nota musical siempre alegre y en movimiento


Exposición de José Velázquez de Castro en el Eurostars Hotel de Valencia
Exposición, del 6 de noviembre de 2014 hasta el 12 de enero de 2015

El expresionismo lírico que rige la producción artística del pintor valenciano, hace que el observador disfrute en su quietud frente a cada obra. Prestando atención se puede escuchar la música de fondo. Es pura vitalidad. Los músicos y los bailarines cobran vida en sus telas. Es a través de unos potentes trazos como José Velázquez de Castro consigue que las figuras de sus lienzos tomen cuerpo, para representar todos esos sentimientos que el artista quiere hacer llegar al espectador.


Un músico, pintura de José Velázquez de Castro

Pero nada de todo esto surge por pura improvisación. Detrás de cada cuadro hay duros momentos de reflexión, de composición, de estructuración de la obra. La sensibilidad no es fruto de la casualidad, sino de una dura tarea de estudio y de análisis. Luego aparecen el ritmo, la vitalidad, el color. Es el momento en que la música toma vida, y los lienzos se llenan de color, de expresión, de fuerza. Es el instante captado por el artista el que abre la puerta a la contemplación, para producir un entronque entre quien construye y quien observa.

Mujer bailando del pintor José Velázquez de Castro

Por ello puedo decir que los visitantes de esta exposición podrán disfrutar de unos instantes cargados de vitalidad, plenos de un  expresionismo sugerente, enmarcados por una sensibilidad musical extrema. Unos momentos que deben ser aprovechados para dejarse llevar por un cromatismo rítmico y sentir lo que verdaderamente nos quiere transmitir José Velázquez de Castro con esta muestra pictórica.

Otra pintura de José Velázquez de Castro

Así, cuando la cultura toma cuerpo en un espacio inmejorable nadie puede poner objeciones para disfrutar de una magnífica exposición y adquirir estas obras en un elegante, refinado  y lujoso hotel de 5 estrellas ubicado en un edifico de estilo “avant-garde” (modernismo vanguardista).

Lugar de la Exposición: Eurostars Gran Valencia Hotel
Valle de Ayora, 3. 46015 – Valencia (España)
Teléfono: 96 305 08 00
Inauguración: Jueves, 6 de noviembre, a las 20’00 horas.
La exposición puede visitarse: desde el 6 de noviembre de 2014 hasta el 12 de enero de 2015.